Bohemian Rhapsody Ecualización de guitarra

¿Cómo es el tono de guitarra de Bohemian Rhapsody?

El tono de guitarra de Bohemian Rhapsody es un solo penetrante que canta, salido de unas pastillas fuera de fase hacia un AC30 empujado por un treble booster, el de la grabación de Queen (rock, años 70). Es un solo con distorsión, y según las fuentes se grabó con la Red Special de Brian May hacia amplificadores Vox AC30 con un treble booster y, por norma, sin más pedales que algo de delay, el equipo que él mismo nombró cuando le preguntaron cómo se hicieron los distintos tonos de la canción, con las pastillas del mástil y del medio en serie y la del medio fuera de fase para el solo principal, un ajuste que según él cancela casi todo salvo los armónicos agudos; el productor Roy Thomas Baker recuerda que el solo se grabó en una sola pista, May dice que usó en algún momento de la canción casi todos los sonidos que tiene la guitarra, el riff de la sección pesada era de Freddie Mercury, y la melodía de guitarras dobles del final pasó por el Deacy Amp, un amplificador pequeño que diseñó John Deacon; la canción se grabó en agosto y septiembre de 1975 en Rockfield, en Gales, y en cuatro estudios de Londres. Buena parte de este carácter viene de un amplificador trabajado a fondo y no de un pedal, así que el volumen master y la salida de la pastilla importan más que la perilla de ganancia.

No necesitas ese mismo equipo para llegar al mismo lugar. Lo que sostiene este sonido es la estructura de ganancia, la curva de ecualización, la elección de pastilla y el orden de los efectos, y las cuatro cosas se pueden reconstruir con equipo que cuesta una fracción del original. Los números cambian de un amplificador a otro, porque un cabezal de alta ganancia y un amplificador pequeño de práctica llegan a la misma voz desde posiciones de perilla distintas. Esa traducción es lo que Tonelify calcula para el equipo que tienes.

Ajustes publicados

¿Qué ajustes de amplificador usó Brian May en Bohemian Rhapsody?

Un Vox AC30 subido a cerca de nueve y medio, con un treble booster delante y, por norma, sin más pedales que algo de delay. Así describió May el sonido de la canción en una entrevista de 2021 publicada por Guitar World: a ese volumen, dijo, el AC30 se satura sin distorsionar demasiado, así que los acordes siguen sonando como acordes. Es el único número que da, y se refiere a cuánto está subido el amplificador y no a sus controles de tono; además, describía su sonido 46 años después de la sesión, no leía una nota tomada en ese momento.

Fuente (en inglés): Guitar World: Brian May goes deep on Bohemian Rhapsody

¿Qué equipo usó Queen en Bohemian Rhapsody?

La Red Special de Brian May hacia amplificadores Vox AC30 con un treble booster y, por norma, sin más pedales que algo de delay, el equipo que él mismo nombró cuando le preguntaron cómo se hicieron los distintos tonos de la canción, con las pastillas del mástil y del medio en serie y la del medio fuera de fase para el solo principal, un ajuste que según él cancela casi todo salvo los armónicos agudos; el productor Roy Thomas Baker recuerda que el solo se grabó en una sola pista, May dice que usó en algún momento de la canción casi todos los sonidos que tiene la guitarra, el riff de la sección pesada era de Freddie Mercury, y la melodía de guitarras dobles del final pasó por el Deacy Amp, un amplificador pequeño que diseñó John Deacon; la canción se grabó en agosto y septiembre de 1975 en Rockfield, en Gales, y en cuatro estudios de Londres.

Fuentes (en inglés): Guitar World: Brian May goes deep on Bohemian Rhapsody, Guitar World: how to get Brian May's Red Special tones from a Strat or Les Paul, Wikipedia: Bohemian Rhapsody

Tonelify lee esa cadena y la traduce al amplificador y la guitarra que ya tienes, con valores de ganancia, graves, medios, agudos y presencia, y una posición de pastilla.